Larissa Noury, coloriste en art, design architecture, biélorusse d’origine, habite et travaille à Montmartre, à Paris, depuis 26 ans. Médaille d’Or du concours Lépine international pour sa technique personnelle de la couleur en 5 dimensions, elle présente une collection des peintures tactiles du style « Nouvel impressionnisme ». Larissa crée des œuvres d’art abstraites inspirées par les couleurs et les textures qui viennent de la nature. Ses peintures se concentrent souvent sur des harmonies chromatiques, combinant des techniques artistiques modernes et des inspirations à la fois naturelles et oniriques. Ses œuvres se trouvent dans de nombreuses collections privées et dans 19 musées et fondations d’art à travers le monde.
« Les tableaux de Larissa sont une véritable ode à la lumière, au sens du spectre solaire et des couleurs qui le compose. Son amour et sa culture scientifique du sujet l’amènent naturellement à le travailler sous tous ses angles, donnant naissance à des toiles intelligemment lumineuses. Sans en faire au préalable le dessin, Larissa se laissant porter par l’émotion et l’imaginaire nous offre des images galactiques, célestes, envoûtantes. Connectée au ciel, elle n’en délaisse pas moins la terre et le tangible puisqu’elle utilise de nombreuses matières, construisant en architecte son tableau en juxtaposition de strates. Cette méthode a pour effet de rendre le tableau vivant… ». Marion Drack.
« Paysage : au-delà du visible » « Landscape : beyond the visible »
Cette exposition nous entraîne dans les univers poétiques, oniriques et mystérieux, proposés par les artistes contemporains – FEXO, REGO et Larissa.
Ces artistes aux personnalités et aux techniques picturales différentes exposent leurs œuvres du 21 octobre au 3 novembre 2024. Les créateurs sont réunis autour du thème « Paysage: au-delà du visible ».
L’engouement profond pour la nature permet d’associer ces peintres aux personnalités fortes. Les artistes puisent leur inspiration dans le monde organique. Pourtant, ce ne sont pas des peintres de plein air. Aucun d’eux ne pose son chevalet dans la nature pour créer des tableaux descriptifs. Ils choisissent au contraire le secret de l’atelier et l’abstraction : essence de la création qui lie sur la toile la nature et leur perception intérieure.
L’inspiration de la nature, fondamentale chez de nombreux peintres abstraits, donne naissance à différents termes pour tenter de les qualifier et de les regrouper : « impressionnisme abstrait » ou « paysagisme abstrait ».
Cette exposition réunit les œuvres fortes par leurs techniques inventives et crée une ambiance harmonieuse. Construit à partir d’un souvenir ou d’une émotion, le paysage imaginaire n’a plus aucun repère figuratif.
C’est une fusion entre lyrisme et nature, entre couleur et matière.
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